Icoanele prezentate în cadrul expoziției sunt rodul creației următorilor pictorilor iconari din România și Grecia, de la Sfântul Munte Athos:
Atelierul Mănăstirii Vatoped (Sfântul Munte Athos), Atelierul Mănăstirii Xenofont (Sfântul Munte Athos), reprezentat prin părintele Ieroschimo Luca Xenofontinul, Ierodiaconul Ilie Bobăianu (Mănăstirea Slănic, județul Argeș), Atelierul Mănăstirii Diaconesti (județul Bacău), Atelierul Mănăstirii Bistrița (județul Vâlcea), Monahul Tihon (viețuitor al chiliei Sfântul Tihon de Zadonsk, Sfântul Munte Athos), Preotul Răzvan Gască (Viena), Diac. lect. univ. dr. Nicolae Bratu Bălan (Facultatea de Teologie Ortodoxă a Universității Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca), Mihaela și Răzvan-Lucian Bădescu, George Sorin Nicolae, Cristina-Mariana Balațchi, Elisabeta Bonef, Laurențiu Bozgă, Cornel Bucur, Marius Ghinescu, Maria Mirea, Andrei Nuțu, Alexandru Nicolau, Traianus Popovici, Andrei Răileanu, George Rășcanu și Bogdan Verdeș.

Expoziția va rămâne deschisă publicului până pe data de 12 mai 2024 și poate fi vizitată, astfel:
În perioada 18-30 aprilie 2024, de marți până duminică, în intervalul orar 09:00-17:00;
În perioada 01-12 mai 2024, de marți până vineri, între orele 10:00-18:00, iar sâmbăta și duminica, în intervalul orar 10:00-19:00.

„Expoziția de față vă propune o incursiune emoționantă în pictura veche și renascentistă europeană, inspirată de simțul profund artistic al autorilor celor trei albume, realizate sub formă de litiografii, în cadrul prestigioasei edituri pariziane Éditions Cercle d’art.

Având ca motto „O altă privire asupra artei” faimoasa casă editorială a fost fondată de Charles Feld, la sfârșitul celui de-al doilea Război Mondial, în 1949, la inițiativa și cu contribuția pictorului avangardist Pablo Ruiz Picasso și cu finanțarea Partidului Comunist Francez. Se știe că pictorul era susținător al mișcării socialiste, mai degrabă sentimenmtal decât politic, din țara sa de adopție și nu numai.

Într-o lume sfâșâiată de ororile și suferințele războiului editura s-a orientat către cărți cu subiecte pacifiste. Una dintre primele cărți publicate, de exemplu, în 1951, a fost Fața păcii a lui Paul Éluard, însoțită de 29 de desene ale lui Picasso, inclusiv o litografie originală, semnată de celebrul pictor și executată de maestrul litograf Fernand Mourlot (1895-1988).

Cea de-a doua direcție, urmată de această editură, a fost către patrimoniul muzeal mondial, pe care o regăsim, atât de minunat exprimată, în aceste albume cu litografii, apărute în 1950, în ediție princeps, realizate de Mourlot, după picturi celebre, aparținând Școlilor de pictură veche: flamandă, franceză și Renașterii italiene.

În anii 1950, stilul lui Picasso s-a schimbat din nou după ce traversase: Perioada Albastră (1901-1904); Perioada Roz (1904-1906); Arta Africană și Primitivismul (1907-1909); Cubismul (1912-1919); Neoclasicismul și Suprarealism (1919-1929); Marea Criză (1930-1939), când a realizat „Guernica” (1937). Între 1949 și 1973, a început să producă reinterpretări ale artei marilor maeștri realizând o serie de lucrări inspirate de pictura lui Diego Velazquez, Las Meninas, dar și de Goya, Poussin, Manet, Courbet și Delacroix și, iată, în cadrul Editurii Cercle d’art, a inițiat realizarea acestor splendide albume, ca un omagiu adus marilor maeștrii ai picturii vechi europene”.
Cristina SELTEA-GHEORGHIEF, colecționar

Expoziția va rămâne deschisă publicului până pe data de 19 mai 2024 și poate fi vizitată, astfel:
În perioada 18-30 aprilie 2024, de marți până duminică, în intervalul orar 09:00-17:00;
În perioada 01-18 mai 2024, de marți până vineri, între orele 10:00-18:00, iar sâmbăta și duminica, în intervalul orar 10:00-19:00.

„ABISAL este denumirea unui ciclu care a început în anul 1983 și continuă și în prezent.
În ultima vreme mă preocupă, în mod special, expresia formei mari (care dă tonul întregului complex compozițional) și linia ca sens și mișcare, uneori sigură și tăioasă, alteori neclară sau dublată, ambiguă sau ornamentală.

Pentru modul acesta de punere în scenă folosesc o tehnică mixtă: tempera cu emulsie de ou și ulei de in, cu intervenții de pastel, creion colorat, cărbune de tei și uneori colaj.

Abstractul și geometricul m-au ajutat nesperat de mult în definirea propriului stil. Lucrarea „Călătoria”, 100×100 cm din anul 2018 rămâne un cap de pod valoros. În general fabulez, amplific, mă joc cu forma, îmi place repetiția, ritmul și accentele de culoare uneori dramatice, alteori vesele, dar nu uit niciodată de echilibrul în pagină.
Acum îmi judec cu asprime fiecare lucrare, să văd dacă face parte din drumul ales sau nu.

La această expoziție voi prezenta câteva pânze de format mai mare și o serie de „comentarii” (40x40cm), lucrări recente din anii 2021, 2022, 2023 și 2024. Dau câteva titluri: „ Din adâncuri”, „Posibilă crucificare”, „Despre Destin”, „Noapte transfigurată”, „Legenda Sfântului Gheorghe”, „Liniște”, „Bufonul Regelui”, „Concert baroc”. Lucrarea „Din adâncuri” a fost primită și expusă la Salonul național de artă 2023”.
Florin Menzopol

Expoziția va rămâne deschisă publicului până pe data de 19 mai 2024 și poate fi vizitată astfel:
În perioada 18-30 aprilie 2024, de marți până duminică, în intervalul orar 09:00-17:00;
În perioada 01-18 mai 2024, de marți până vineri, între orele 10:00-18:00, iar sâmbăta și duminica, în intervalul orar 10:00-19:00.